Porqué organizamos un encuentro de jazz -literalmente- en el fin del mundo hace un par de veranos. Porque hicimos otro en noviembre en Roca, del que participaron alrededor 15 músicos y otras tantas personas en el papel de técnicos, asistentes y colaboradores. Y porqué, junto con el grupo original de soñadores, compuesto por Andrés Fuhr y Julieta Lacunza, más Valeria Maida en coordinación, y Andrés Stefani, en el área de video e internet, y una troup de 20 músicos, estamos embarcados en ampliar la experiencia y hacerla más arriesgada aun. Como les decía no tenía una respuesta para esto. Pero la hay: para hacer historia. O, mejor dicho, hacer historias que le den sentido a la vida.
Este sábado redoblamos la apuesta que inauguramos con “El Valle de los Músicos”. Trasladamos el espectáculo a una hermosa plaza de Roca, a la que todos llaman Ex Patronato, ubicada en la esquina de Buenos Aires y Rodhe. Sobre un pequeño escenario y al aire libre daremos inicio, a partir de las 21, a la segunda parte de esta idea: homenajear a través de un concierto a algunos de los más destacados músicos que ha dado esta región.
Además del diario “Río Negro”, esta vez nos acompaña la Dirección de Cultura del Municipio de Roca, a cargo de Ricardo Lasala y una extensa lista de emprendedores. Un hecho que nos ha impulsado a abrir el abanico de manifestaciones artísticas. Aunque la música -tres orquestas de jazz en clave salsera, de modo que lleven zapatillas y hagan espacio- comienza a las 21, ya desde las 17, quienes se acerquen a la plaza, podrán disfrutar de muy diversas propuestas. Estarán exponiendo: Clibia (Melba Romero corte y confección, Melina Tocce, dibujos de las estampas y un poco de tijeras y costuras), Interfaz (serigrafías de Guillermo Tocce), Me vistes (Mili Vallori), Muñeca Freak (Gisela Romero y Paula Sabatella) , Prego arte en objetos (Eugenia Prego), Nonchino (Florencia Toledo) MINIMADEMALIS (hermanos Martinez), Las Lanas de Florencia Ghirardelli y Reina Margarita de Victoria O’Really.
Este divertido rompecabezas se completa con la participación de una serie de conocidos bares y cervecerías artesanales que tendrán instaladas sus barras. De modo que la jornada de completará con una copa de algo en la mano.
Luego, la música. Esta vez Furh imaginó tres orquestas: una de jazz propiamente dicho, otra de latin jazz y salsa y otra de percusión. Los artístas que integrarán las formaciones serán: Pianos: Cuqui Amntein y Pepe Lusardi; Saxos. Mario Silveri, Víctor Valdebenito, Pablo de la Fuente, Fabio Balbarrey; Trompetas: Amadeo Banaiuto, Juampi Bergese; Guitarra: Rafo Grin; Percusión: Mario Giménez, Pablo Venegas, Ernesto Pugni, Mauricio Costanzo, Charly Salas; Contrabajo: Andrés Fuhr, Victor Valdebenito; Vocal: Fabio Balbarrey.
Dicho esto, la pregunta debe ser extensiva a todos los artistas de un gran expectro que han puesto su nombre y su trabajo para darle vida al “Valle de los Músicos II”. ¿Por qué lo hacen? Me permito responde desde este lugar: Porque es divertido, por decir algo en principio. Pero sobretodo porque de este modo tan particular, nos sentimos capaces de alentar un mundo mejor. Si, aunque suene cursi y trillado. Pero cuando un proyecto en el que has puesto el alma funciona y provoca la alegría tanto tuya como la de los demás, pues, amigo mío, estás dibujando con tu propio pincel sobre el lienzo de la existencia. Y no es poco.
Aquí es donde corresponde decir: hagamos esto juntos. Los esperamos con el corazón y los brazos abiertos. Pasemosla bien. Iluminemos la noche, nosotros hijos de las estrellas.
Entradas Etiquetadas con: ‘eugenia
CRUCE DE ARTISTAS EN EL GALPÓN DE ESTUDIO 13
El grupo roquense inauguró el Centro de Arte Contemporáneo en el edificio de México al 600 con cuatro artistas del Borges, de Buenos Aires, y ocho locales que exponen sus obras hasta finales de mayo.
GENERAL ROCA, Río Negro.- Un mural sobre una pared recién revocada, un video, cuatro columnas que se derriten y son recogidas en palanganas, focos giratorios que iluminan cabezas huecas que simbolizan pensamientos que simbolizan la resistencia. Y hay más: en la planta alta una muestra de obras de artistas regionales.
Todo ocurre dentro de un viejo galpón transformado en centro de arte contemporáneo que aspira a focalizar la actividad de los artistas, la reflexión sobre su tarea y la función de su quehacer en la sociedad actual. Será un punto de encuentro –de “cruce”, explican- de ideologías, estéticas, cosmovisiones, disciplinas que permitirá “establecer relaciones hacia muchos lugares”.
Es la primera etapa del Centro de Arte Contemporáneo de la Fundación Estudio 13, que funciona en la mitad norte del galpón que ocupa Merlot & Besos sobre la calle México y que consiste en una gran sala de exposiciones en dos niveles. La segunda fase contempla la construcción de una biblioteca, dos salas para conferencias, un auditorio para ciclos de cine y video, que se finalizará en la medida en que la fundación obtenga apoyos financieros.
“Latido terrícola” es la muestra que se inaugurará esta noche con la participación de los artistas Laura Spivak, Elisa O’Farrell, Eduardo Basualdo y Patricio Larrambebere, que llegan como un intercambio artístico del Espacio Contemporáneo del Centro Cultural Borges, de Buenos Aires, según un programa denominado “excursiones”. Basualdo, autor de la denominación de la muestra, explicó que ésta es la primera “excursión” que realiza el Borges en el país. La segunda se hará en la otra ciudad elegida, Resistencia, capital del Chaco.
Mientras los cuatro artistas venidos del Borges realizan lo suyo –Basualdo una instalación con luces y cabezas trabajadas en porcelana fría; O’Farrell con las columnas derritiéndose, y el mural y el video-, en la planta superior exponen los locales, integrantes de Estudio 13.
En efecto, en el amplio salón del primer piso están las obras de Fernando Genoud, Fernanda Hernández, Eugenia Prego, Albano Boj, Angel Tocce, Celeste Sciacchitano, Graciela Altieri y Alejandra Hernández. La muestra permanece habilitada hasta fin de mayo, y puede visitarse de jueves a domingo entre las 17 y las 20.
Estudio 13 abrió en octubre pasado el espacio relanzado como Centro de Arte Contemporáneo: un galpón mutado en sala de arte por partida doble, con una superficie capaz de contener biblioteca y videoteca, dos aulas, un auditorio, boletería y “tienda con objetos”.
El proyecto se propone desarrollar actividades de formación, investigación y extensión con la participación de creadores de todo el país. Alejandra Hernández –presidenta de la Fundación Estudio 13- dijo que el emprendimiento es totalmente privado, sin aportes oficiales salvo los apoyos que puedan obtenerse de instituciones similares –fundaciones, el Fondo Nacional de las Artes, por ejemplo-.
Entre los objetivos de la fundación figura también la promoción de exhibiciones y muestras individuales y colectivas de los artistas integrantes de Estudio 13, al tiempo que se proponen insertar en el mercado del arte la producción regional y generar un centro de documentación, biblioteca y videoteca. “Tenemos convocatorias abiertas a todos los artistas emergentes”, aseguró Alejandra Hernández mientras exhibía registros en video de las clínicas realizadas por el grupo en “la chacra Estudio 13”, ubicada cerca del barrio Malvinas de esta ciudad.
Desde las muestras “hasta los gastos de los invitados a las clínicas y exposiciones, todo está financiado por la fundación”, añadió, porque “es un proyecto autogestionario de principio a fin”. Por eso, la segunda etapa del centro está supeditada a la obtención de recursos.
Es un caso atípico en una región donde la mayoría de los proyectos culturales son financiados por el Estado u organismos estrechamente vinculados con éste. Además, los artistas, creadores y promotores culturales por lo general esperan –y demandan- esa clase de presencia estatal, con lo cual el sector privado encuentra un pretexto para no invertir en el sector.
Arte en Objetos by Prego
Arte en objetos by Prego
Con un stand en la 6ta edición de la Expo Navideña de LALCEC en General Roca, la diseñadora Eugenia Prego, cierra el 2008. Exclusivos y únicos posavasos, manteles individuales, pinturas, fotografías y otros objetos. Corte Directo.
PARTICIPACION EN EL EVENTO
“EL SENA ESTA DE MODA”
Comentarios realizados por los participantes:
- Anónimo dijo…
- El SENA esta de moda me pareció una experiencia grandiosa ya que adquirí muchos conocimientos en lo que se refiere a moda e identidad cultural. Me parece que los conferencistas fueron los mejores ya que son profesionales en el tema de moda. Especialmente Eugenia Prego ya que su manera de hacer sus talleres es practica y muy fácil cactar lo que ella expone.
Los eventos que se realizaron fueron espectaculares; El show room y las pasarelas donde se mostró las diversas culturas de Colombia y las diversas técnicas de trabajar, donde se vio mucho lo artesanal que en este momento tiene mucha acogida a nivel nacional e internacional.Albeiro Galván Arévalo
Ocaña Regional Norte de Santander - 21 de enero de 2009 7:12
- Anónimo dijo…
- el sena esta de moda me ha parecido un evento excelente porque nos ha dejado una experiencia muy bonita ya que es la primera vez que se me brinda esta oportunidad de conocer diseñadores tan importantes y con tanto talento estas esperiencias son de nunca olvidar le doy las gracias a nuestra instructora samira paredes por hacer realidad este sueño y nuestro subdirector fabio montoya y demas organizadores por brindarnos la oportunidad de esta hermosa experiencia.
- 21 de enero de 2009 7:08
chulavistadigital
